《一向游到海水变蓝》，以文学的名义重返前史现场，展示我国社会的今世开展史，捕捉年代改变深处的焦灼、渴望、忧郁与落寞。
樟柯的纪录片《一向游到海水变蓝》在 2020 年柏林国际电影节举办全球首映后，收获掌声无数，并于2021年9月19日已在国内公映。这部影片让作家们用“口述史”的方式重现个人日子领会，以文学名义重返前史现场，用印象构筑起个人心灵史、文学叙事与今世我国人精力图谱的年代交响。
01
作家“口述史”的前史见证
《一向游到海水变蓝》缘起于贾樟柯 2019 年在故土山西汾阳贾家庄兴办的吕梁文学季。我国今世最具影响力的数十位作家、学者齐聚贾家庄，举办为期八天的“流水席”式文化艺术活动。作家们环绕“从村庄动身的写作”这一主题，分享自己的村庄经验，与今世读者一起寻找村庄回忆，考虑村庄跟文学写作之间的联系。作家们的思维沟通磕碰，当时就触发了贾樟柯拍照纪录片的想法。
·吕梁文学季是由贾樟柯艺术中心发起兴办的盛大文学活动。吕梁文学奖设有五个年度奖项，包含作家奖、小说奖、非虚构类著作奖、诗歌奖以及山西作家奖。
这部纪录片主要有三名作家出场，分别是出生于50年代的贾平凹、出生于60年代的余华和出生于70年代的梁鸿，他们都有着丰富的村庄或小镇日子经验。
对贾樟柯而言，乡土一向是他倍加珍视却正在被人们忘记的当地，他用电影来考虑乡土文化、留存乡愁、对立忘记。
《一向游到海水变蓝》显示出导演对“口述史”的偏心。影片以交响乐式的18个章节结构，经过贾平凹、余华、梁鸿三位作家“口述”个人日子史、心灵史，以及莫言、苏童等今世作家的时间短出镜，出现出我国今世文学的横截面，重返1949年以来的我国往事现场，在文学国际与作家实际日子的互动中，勾画出一幅跨度长达70年的我国人的精力图谱。
为什么会挑选文学作为影片的主题？为何挑选作家作为“前史的证人”？贾樟柯表示：“优秀的作家是优秀的信使，咱们的日子发生了什么，他们会在第一时间告知咱们。为什么他们的反应这么的敏捷？由于文学是最古老、最快捷的表达方法，所以咱们总是从文学中最早知道国际发生了什么。”
影片从文学角度着手，以山西汾阳贾家庄为起点，展开了一段文学与前史的“寻根”之旅。
贾家庄是贾樟柯的故土，也是从前创作了小说《吕梁英雄传》的乡土文学作家马烽（1922-2004）常年工作和日子的村庄。马烽的女儿带着自豪感追忆了父亲当年前往延安、书写吕梁英雄的阅历。
随后影片转到贾平凹、余华和梁鸿日子过的陕西西安、浙江海盐和河南邓州。
贾平凹回想起因父亲在某某期间被打倒所遭受的心灵伤口，回想自己在年轻时，正是回到故土商洛的那段最高兴也最痛苦的时光，让他找到了“站在商洛，或者说站在家园，来看我国来看整个国际”的写作坐标系的原点和方向。这与贾樟柯拍电影时“站在故土汾阳，看我国，看国际”的动力和目标不谋而合。
余华声情并茂地叙述了自己小时候在夏天闯入太平间，躺到里面的水泥床上，觉得分外凉快的奇妙阅历，对此还引用了海涅的诗句“死亡是凉快的夜晚”，让人忍俊不禁。而这句诗的上句是“活着是痛苦的白日”，可见这段村庄回忆所引发的余华对生与死的共同体悟，让人不由联想起他笔下那些在年代激流中挣扎着的命途多舛的小人物。
余华还提起自己初入文坛时屡遭退稿的困难，总算一篇小说被《北京文学》选中后，修改要求他把结束改光明才能发表的故事。
女作家梁鸿面对镜头叙述自己身在北京却挂念故土梁庄，用回归、接近、考虑来书写村庄的痛苦与幸福，当谈及很早就患病卧床简直不说话的母亲以及为家庭而牺牲自我的姐姐，梁鸿伤心呜咽着无法持续。对她而言，村庄、家庭便是她的精力原点。
几位作家们的“口述史”是私家的，却富含着他们本身在年代威胁下所感受到的生命细节，唤起人们对曩昔熟悉而生疏的文学回忆和前史回忆。贾樟柯有意杰出这些作家从困难中激起出来的旺盛文学生命力，传递出一种向上的力气。
02
乡音呼唤与抱负的执着
《一向游到海水变蓝》着墨最多的作家是梁鸿。
梁鸿的非虚构著作“梁庄三部曲”《我国在梁庄》《出梁庄记》《梁光正的光》被誉为是知道我国乡土之现在与未来的醒目文学著作。
贾樟柯先后在南阳幼师、邓州市第三人民医院、张村镇梁庄村等梁鸿旧日学习日子的现场进行拍照。梁鸿坐在旧日上课的座位上，走在村里的河滨……真挚而自然地叙述自己的童年、少女年代和家庭，叙述自己从北京回到故土梁庄写作的原生动力，她经过书写重新知道了家园。
· 《一向游到海水变蓝》剧照
但贾樟柯并没有让片子停留在记载梁鸿的叙述上。他以神来之笔打破了作家“口述”的气氛，自己现身采访梁鸿 14 岁的儿子。导演让这个 00 后的孩子做毛遂自荐。他用规范的普通话介绍了自己：“我在河南出生，在北京长大，在人大附中念书，我的喜好是物理……”介绍完，贾樟柯随即抛来新的问题：“用河南话把你刚才的毛遂自荐再说一遍吧！”这个大男孩连连摇头：“河南话我都忘了。”导演说：“没事，试一下。”梁鸿也在镜头外教儿子说起了河南话。这召回乡音的一教一学的进程，是男孩与自己母亲的故土，也是与自己的血缘之根树立联结的进程。
贾樟柯的意图不言自明，他的电影有一个显著的标识，那便是坚持运用方言。方言有着明晰的地域指向，是一种文化身份。
家园关于贾樟柯而言，不仅是可见的，更是可听的。
《一向游到海水变蓝》中在用普通话叙述的一起，也分别运用了各具特色的方言，马烽的女儿用的是山西话，贾平凹一口陕西话。贾樟柯的电影美学对方言（乡音）的青睐，凸显出当地上鲜活的传统文化元素，也更好地出现了人物的内心情感、身份认同和文化差异。
影片中还出现了很多的戏剧，这些用方言演唱的戏剧似乎弥足怀念的遥远回响，与片顶用方言来写作的作家构成一种对应。
在我国文化传统中，许多前史经验是依托于戏剧来传承的，从这个意义上说，戏剧自带口述前史的意味。今世作家的叙述在某种程度上和戏剧一样，也是对带有个人的生计领会和文化身份进行记载。
· 《一向游到海水变蓝》剧照
影片在最终一个章节说到片名《一向游到海水变蓝》的由来。
贾樟柯最早将影片命名为《一个村庄的文学》，由于从叙事上来说，这是从一个村庄的文学聚会开端的。但是，在作家余华的故土浙江海盐拍照进程中，余华在海滨说到，印象中海水都应该是蓝色的，但实际中见到的海水却是黄色的。自己幼年时在海中游水，想游出污浊的黄色海水范围，一向游到海水变蓝的希望。这个带着抱负主义颜色的希望似乎是一个精辟隐喻，一下子击中了贾樟柯。
乡土社会在我国现代化的进程中不断被瓦解，贾樟柯拍照电影的进程中，一向有着源自切身领会的危机感，但他又一向保有人文抱负主义的诗意发现。
《一个村庄的文学》改为《一向游到海水变蓝》，少了些许实际的厚重，多了几分轻盈的诗意，隐喻着我国人在年代浪潮的沉浮中尝尽海水腥咸的味道，即便绝望丢失，即便疲乏无力，但是依然坚持着，朝向那个海水变蓝的向往拼命向前。
在影片的结束，余华在故土海盐的夜晚，一个人走在海滨，说着自己儿时的心愿。这是意味深长的开放式结束，以充沛的留白，让观众感受到作家们在各自探索本身出路时的那份执着和坚韧。
· 纪录片《一向游到海水变蓝》中的余华
03
日子现场的“糙”感写实与个体生命庄严的诗意出现
《一向游到海水变蓝》沿用了贾樟柯以往标识性的写实风格。他十分留心日子中能够感染他的面孔，在他心里有一个共同的归于个人的年代人物画廊，所以他在曩昔几十年中坚持用 DV 开麦拉抓拍很多县城、村庄实际日子的公共场景和人物各种身形、表情的镜头。他拍这些镜头的时候，不带有任何别的目的性，便是对最实在的实际的灵敏记载，并陆续地把其带到电影之中。
《一向游到海水变蓝》并不仅仅聚焦于作家的叙述，其中还交叉运用了很多导演街拍素材中的短镜头以及近景、特写镜头，经过快速的镜头切换，出现县城里极具年代特征的普通人的日子原貌，如街头巷尾穿梭的男女老幼、老旧公交车上波动的面孔、服装店肆前随着音乐摇动的年轻人等。
· 《一向游到海水变蓝》剧照
在贾樟柯的电影中，这些凝视着日子本然的镜头，带给人最直观的年代触碰，用最忠诚的印象指向弥漫着日常日子气息。这种看似驾轻就熟的写实风格，蕴含着贾樟柯精心编列的方式要素，而这些要素并非偶然得之，而是从朴实平凡的日常日子中发掘所得，每一张面孔、每一个场景都是年代的某种注脚，用以理解普通人的精力状态。
DV 开麦拉拍照镜头的画质略带颗粒感，效果相对粗粝，表达出实际日子的质感，营造出逼近年代的空间感。贾樟柯偏心有些杂乱的“糙”感来展示在社会急速开展进程中为生计奔走的群像，让观众幻想他们便是这些作家笔下的人物，是风云巨变的年代中被忘记、被忽略的琐碎而实在的人，他们与作家的叙述构成彼此印证，出现出强烈的写实美感。
贾樟柯的电影著作一向在经过重视普通人的日子境遇来阐释年代中的社会变革。他曾反复强调自己的创作立场，“咱们重视着身边的国际，领会别人的苦痛，咱们用咱们对他们的重视表达关怀”。
影片还刻意插入了一些不知名的人物，他们伫立于麦田之中、原野之上、树林之旁，朗读着、背诵着这些作家写下的文字。导演用镜头执着而温顺地扫过一张张平铺直叙的面庞，这些肖像式的面庞上印刻着他们为日子挣扎过的痕迹，却在一首诗、一句散文的诵读和指引之下，显现出脱开尘俗庸常的光荣。
贾樟柯凭仗这种场景化的印象向观众展示出创作这个著作的作家从前产生过怎样的思维和情感，展示文学的美丽与动人，也出色地阐释出文学归于所有人的无差别性，凸显出娱乐化消费主义的实际境遇中文学的珍贵。文学不再是抽象的存在，而是具象化为个体的言语、情感和回忆，也让文学赋予这些普通人生命的光辉，让人不由心生敬意。
文学、村庄、麦田、乡音……这些贾樟柯一向倾心的意象在《一向游到海水变蓝》被重新揉塑，用以抒情对乡土的眷恋和对抱负的执着呼唤。
这部纪录影片给了观众接近文学的极好契机，但它不能被单纯看作是关于文学的影片，而是凭借了作家超强的叙述才能，带出含有我国社会共同信息的今世开展史，经过这些作家带着明显个人标记的叙述，折射出年代的内质，捕捉年代改变深处的焦灼、渴望、忧郁与落寞。
